A pókon túl: Louise Bourgeois művészete

FOTÓ: JEAN-PIERRE DALBÉRA, FLICKR.

Louise Bourgeois, Maman részletképe, 1999, öntvény 2001. Bronz, márvány és rozsdamentes acél. 29 láb 4 3/8 hüvelyk x 32 láb 1 7/8 hüvelyk x 38 láb 5/8 hüvelyk (895 x 980 x 1160 cm).

Louise Bourgeois (1911-2010) francia-amerikai művész vitathatatlanul a legismertebb hatalmas pókszobrairól szól. Bár sokan nyugtalanítónak találják őket, a művésznő úgy jellemezte pókféléket, mint védelmezőket, akik „védelmet nyújtanak a gonosz ellen”. A szerző véleménye szerint a leglenyűgözőbb tény ezekkel a lényekkel kapcsolatban az a személyes, anyai szimbolika, amelyet Bourgeois-nak tartottak – erről később.

Bourgeois művészetének széles skáláját alkotta karrierje során. Összességében úgy tűnik, hogy alkotásai a gyermekkorhoz, a családi traumákhoz és a testhez kapcsolódnak. Ez is mindig mélyen személyes és gyakran életrajzi.

PHILLIPS JÓL.
Louise Bourgeois, Untitled (The Wedges), 1950-ben fogant, 1991-ben öntött. Bronz és rozsdamentes acél. 63 1/2 x 21 x 16 hüvelyk (161,3 x 53,3 x 40,6 cm).

Nagyszerű példa Bourgeois szoborsorozata, a Personnages (1940-45) – amelyre először a művészvilág felfigyelt. A művész összesen körülbelül nyolcvanat készített ezekből a szürrealista, embernagyságú figurákból. A tipikusan aprólékosan elrendezett csoportosításban megjelenített művész ezeket a helyettesítő figurákat használta fel személyes emlékek rekonstruálására és nehéz gyermekkora feletti kontroll érzésének megteremtésére.

A művész readymade-jei, a talált tárgyak felhasználására épülő Dada műalkotás is egyedülállóan személyesek. Bár sok korabeli művész olyan tárgyakat választott ki, amelyek eredeti célja elősegítette a társadalmi kommentárt, Bourgeois olyan tárgyakat választott, amelyek személyesen fontosak voltak számára. Ezek az objektumok gyakran benépesítik a celláit, egy ketrecszerű installáció sorozatát, amelyet 1989-ben kezdett el.


Feladás időpontja: 2022. március 29