Hányat tud a világ 10 leghíresebb szobráról?


A tíz szobor közül hányat ismer a világon?Három dimenzióban a szobrászatnak (szobrok) nagy múltja és hagyománya van, és gazdag művészi megtartása van. A márványt, a bronzot, a fát és más anyagokat faragják, faragják és faragják, hogy vizuális és kézzelfogható művészi képeket hozzanak létre egy bizonyos térrel, tükrözve a társadalmi életet és kifejezve a művészek esztétikai érzéseit, Az esztétikai eszmék művészi kifejezése.A nyugati szobrászművészet fejlődése három csúcsot ért el, bemutatva a művészet teljes képét, ahogyan ismerjük. Első csúcsát az ókori Görögországban és Rómában érte el. A csúcsfigura Phidias volt, míg az olasz reneszánsz lett a második csúcs. Michelangelo kétségtelenül e korszak csúcsfigurája volt. A 19. században Franciaország a Rodin-féle eredmény miatt volt, és bejutott a harmadik csúcsra.

Rodin után a nyugati szobrászat új korszakba lépett, a modern szobrászat korszakába. A szobrászművészek megpróbálnak megszabadulni a klasszikus szobrászat bilincseitől, új kifejezési formákat fogadnak el, és új koncepciókat követnek.

Manapság az egyes időszakok művészi alkotásait és áttöréseit megmutathatjuk a szoborművészet panorámatörténetén keresztül, és ezt a 10 szobrot ismerni kell.

1

Nefertiti mellszobor

Nefertiti mellszobra egy 3300 éves festett portré mészkőből és gipszből. A vésett szobor Nefertiti, az ókori egyiptomi fáraó, Akhenaten nagy királyi felesége. Általában úgy gondolják, hogy ezt a szobrot Thutmose szobrász faragta Kr.e. 1345-ben.

Nefertiti mellszobra az ókori Egyiptom egyik legelismertebb képévé vált, a legtöbb reprodukcióval. Ez a berlini múzeum csillagkiállítása, és nemzetközi esztétikai mutatónak számít. Nefertiti szobrát az ősi művészet egyik legrangosabb műalkotásának írják le, amely összehasonlítható Tutanhamon maszkjával.

- Ez a szobor egy nőt mutat, hosszú nyakkal, elegáns íj alakú szemöldökkel, magas arccsontokkal, hosszú, karcsú orral és vörös ajkakkal, élénk mosollyal. Ősi műalkotássá teszi Nefertitit. Az egyik legszebb nő. ”

Létezik a berlini Múzeum-sziget új múzeumában.

2

Győzelem istennője Samothrace-ben

A győzelem istennője Samothrace-ben, márványszobor, 328 cm magas. Egy híres szobor eredeti műve, amely túlélte az ókori görög időszakot. Ritka kincsnek tekintik, és a szerzőt nem lehet megvizsgálni.

Merev és puha műalkotások kombinációja, amelyet Demetriusnak, Samothrace meghódítójának az ókori görög haditengerészeti csatában elért vereségének emlékére készítettek Ptolemaiosz egyiptomi flottája ellen. Kr. E. 190 körül a diadalmas királyok és katonák üdvözlése érdekében ezt a szobrot egy Samothrace-i templom előtt állították fel. A tengeri szellővel szemben az istennő széttárta gyönyörű szárnyait, mintha a partra érkező hősöket akarná magáévá tenni. A szobor fejét és karját megcsonkították, de gyönyörű teste még mindig feltárul a vékony ruhákon és redőkön keresztül, vitalitást sugározva. Az egész szobor elsöprő szellemiségű, amely teljes mértékben tükrözi a témáját és felejthetetlen képet hagy maga után.

A jelenlegi párizsi Louvre a Louvre három kincsének egyike.

3

Milos Afroditéja

Milosi Aphrodité, más néven törött karú Vénusz. Az eddigi legszebb szobor a görög női szobrok között. Aphrodité a szerelem és a szépség istennője az ókori görög mitológiában, és Olümposz tizenkét istenének egyike. Aphrodite nemcsak a szex istennője, hanem a szerelem és a szépség istennője is a világon.

Aphroditénak az ókori görög nők tökéletes alakja és megjelenése van, a szerelmet és a nők szépségét szimbolizálja, és a női testi szépség legmagasabb szimbólumának tekintik. Az elegancia és a báj keveréke. Minden viselkedését és nyelvét érdemes megtartani és egy A modellt használni, de ez nem képviselheti a női tisztaságot.

Hogy a Vénusz elveszett karjai törött fegyverekkel eredetileg hogyan néztek ki, az a rejtélytéma lett, amelyet a művészek és a történészek érdekelnek leginkább. A szobor jelenleg a párizsi Louvre-ban található, a három kincs egyike.

4

David

Donatello „Dávid” (kb. 1440) bronzszobra az első mű, amely feleleveníti az aktszobrok ősi hagyományát.

A szoborban ez a bibliai alak már nem fogalmi szimbólum, hanem élő, hús-vér élet. Meztelen képek használata a vallási képek kifejezésére és a test szépségének hangsúlyozására azt jelzi, hogy ennek a munkának mérföldkő jelentősége van.

Amikor Heródes izraeli király uralkodott a Kr. E. 10. században, a filiszteusok betörtek. Volt egy Góliát nevű harcos, aki 8 méter magas volt és hatalmas alabárddal volt felfegyverkezve. Az izraeliták 40 napig nem mertek harcolni. Egy napon a fiatal Dávid meglátogatta a seregben szolgáló testvérét. Hallotta, hogy Góliát annyira uralkodó és sérti önértékelését. Ragaszkodott ahhoz, hogy Heródes király vállalja szégyent, hogy kimegy és megöli az izraelitákat Góliátban. Heródes nem kérhette. Miután Dávid kijött, ordított, és parittyás géppel fejbe vágta Góliátot. A döbbent óriás a földre zuhant, David pedig élesen előhúzta a kardját, és levágta Góliát fejét. Dávidot aranyos pásztorfiúként ábrázolják a szoborban, juhászkalapot visel, kardot tart a jobb kezében, és a vágott Góliát fejére lép a lába alatt. Az arckifejezése olyan nyugodt, és kissé büszke lehet.

Donatello (Donatello 1386-1466) a kora reneszánsz művészeinek első generációja volt Olaszországban és a 15. század legkiválóbb szobrászművésze. A szobor most az olaszországi firenzei Bargello Galériában található.

5

David

A „Dávid” szobrot a 16. század elején hozták létre. A szobor 3,96 méter magas. Michelangelo, a reneszánsz szobrászmester reprezentatív munkája. A nyugati művészet történelmének egyik legdicsekvőbb férfi szobrának tekintik. Michelangelo Dávid fejének ábrázolása a csata előtt kissé balra fordult, szeme az ellenségre szegeződött, bal keze vállán tartotta a parittyát, jobb keze természetesen megereszkedett, öklét kissé összeszorította, megjelenése nyugodt volt, David nyugalmát mutatva. , bátorság és a győzelem meggyőződése. A firenzei Képzőművészeti Akadémián létezik.

6

Szabadságszobor

A Szabadság-szobor (Szabadság-szobor), más néven Liberty Enlightening The World (Liberty Enlightening The World) Franciaország 100 éves jubileumi ajándéka az Egyesült Államoknak 1876-ban. A Szabadság-szobrot a híres francia szobrász, Bartholdi készítette el. 10 év múlva. A Lady Liberty ókori görög stílusú ruhákba öltözött, és az általa viselt korona a világ hét kontinensének és négy óceánjának hét tornyát jelképezi.

Az istennő jobb kezében tartja a szabadságot szimbolizáló fáklyát, bal keze pedig az 1776. július 4-én vésett „Függetlenségi Nyilatkozatot”, lábai alatt törött bilincs, bilincs és lánc található. A szabadságot szimbolizálja, és megszabadul a zsarnokság kényszerétől. 1886. október 28-án készült el és leplezték le. A kovácsoltvas szobor belső szerkezetét Gustave Eiffel tervezte, aki később megépítette az Eiffel-tornyot Párizsban. A Szabadság-szobor 46 méter magas, alapja 93 méter, súlya 225 tonna. 1984-ben a Szabadság-szobrot felsorolták a világ kulturális örökségeként.

7

Gondolkodó

A „gondolkodó” erős dolgozó embert formál. Az óriás lehajolt, térdre hajolt, jobb keze állát pihentette, és némán figyelte az alatta történt tragédiát. Mély tekintete és az ajkaival az öklébe harapó mozdulat rendkívül fájdalmas hangulatot mutatott. A szoborfigura meztelen, kissé meghajló derékkal. A bal kezet természetesen a bal térdre helyezzük, a jobb láb támasztja meg a jobb karját, a jobb kezét pedig levesszük az éles vonalú állszoborról. Az összeszorított ököl az ajkakhoz nyomódik. Nagyon illik. Ebben az időben az izmai idegesen kidudorodnak, és teljes vonalak tárulnak fel. Noha a szobor képe még mindig áll, látszólag azt mutatja, hogy nagy intenzitású munkát végez ünnepélyes arckifejezéssel.

A „gondolkodó” modell Auguste Rodin teljes munkarendszerében. Tükrözi és tükrözi mágikus művészi gyakorlatát is. Ez tükrözi az emberi művészi gondolkodás felépítését és integrációját is - Rodin tanúságtétel művészi gondolati rendszerét.

8

Léggömb kutya

Jeff Koons (Jeff Koons) híres amerikai popművész. 2013-ban ballon kutyája (narancssárga) átlátszó bevonatú rozsdamentes acélból készült, és Christie rekord árat tudott meghatározni, 58,4 millió dollárt. Koons más, kék, bíborvörös, piros és sárga változatokat is készített.

9

pók

Luis Bourgeois híres „Pók” műve több mint 30 méter magas. Lenyűgöző, hogy a nagy pók szobor a művész saját édesanyjával áll kapcsolatban, aki szőnyegjavító volt. Az általunk látott, látszólag törékeny, hosszú lábú pókszobrok bátran védik a 26 márványtojást, mintha azonnal leesnének, de sikeresen felkeltették a közönség félelmét is, a pókok ismételt megjelenésük A témák között szerepel a pók szobor 1996. Ez a szobor a bilbaói Guggenheim Múzeumban található. Luis Bourgeois egyszer azt mondta: Minél idősebb az ember, annál okosabb.

10

Terrakotta harcosok

Ki hozta létre Qin Shihuang terrakotta harcosait és lovait? Becslések szerint nincs válasz, de hatása a művészet későbbi generációira ma is fennáll, és divatirányzattá vált.


Feladás ideje: 2020. október 12